Arenas Cruz, María Elena, "Defensa de la crítica y defensa de la poesía: Pedro Estala contra el padre Centeno a propósito de Francisco de Figueroa".
"En marzo de 1786, el padre Centeno, camuflado tras las siglas PCG, publica una carta crítica contra una edición reciente de las Poesías de Figueroa. El editor, Pedro Estala, reacciona escribiendo una Respuesta semicrítica en defensa del poeta. Este texto, referencia central de nuestro artículo, no sólo es una prueba que desvanece las posibles dudas acerca de la paternidad de esta edición, sino que encierra una encendida defensa de los justos modos de ejercer la crítica (frente a la sátira o los juicios superficiales de los gramáticos) y un alegato a favor de cierta concepción de la poesía como artificio de formas sublimes, producto del ingenio y la fantasía (frente al prosaísmo y la frialdad reinantes)."
Caballer Dondarza, Mercedes, "La narrativa española decimonónica en las revistas estadounidenses en 1875-1900: aununcios, publicación y crítica".
"El objetivo de este trabajo es el de resolver la falta de atención prestada a la narrativa española en la prensa estadounidense durante el último cuarto del siglo XIX. En particular, en las revistas más importantes publicadas tanto en inglés como en español. En ellas hemos hallado anuncios, obras publicadas y críticas de buena parte de las obras decimonónicas de toda la gama de géneros que se cultivan durante esa época. La crítica corre a cargo de plumas españolas y estadounidenses: Leopoldo Alas "Clarín", Emilia Pardo Bazán y Juan Valera entre las primeras, y William D. Howels entre las segundas. Algunas de estas obras y colaboraciones son ya conocidas, otras muchas son inéditas. De trata d eun trabajo puntero en el tema que aúna narrativa y periodismo, y las relaciones entre los principales autores y movimientos literarios españoles y estadounidenses durante una etapa turbulenta entre ambos países".
Dupont, Denise, "Impressionism, Independence, and Patriotism in Turn-of-the-Century Cuban Criticism: Manuel Sanguily and Leopoldo Alas React to Manuel Cruz and Emilio Bobadilla.
"Este artículo examina las reacciones de dos críticos literarios fabricantes del canon, uno cubano (Manuel Sanguily) y el otro español (Leopoldo Alas, 'Clarín'), frente a la crítica de dos críticos cubanos más jóvenes, Manuel de la Cruz y Emilio Bobadilla. Aunque Sanguily evalúa negativamente a los dos escritores, y Clarín sólo escribe sobre Bobadilla e incluso lo alaba, los dos críticos mayores utilizan la misma retórica para cuestionar el impresionismo, la independencia y la afiliación nacional de los escritores más jóvenes. Estos ejemplos de incomprensión son un aspecto importante de la historia literaria de finales del siglo XIX, en el contexto de los últimos años de Cuba como colonia española."
DuPont, Denise, "Accusation and Affirmation: intertextuality in the Writings of Luis Bonafoux and Leopoldo Alas".
"A finales del siglo diecinueve, Luis Bonafoux (Puerto Rico) polemizó con Leopoldo Alas (España), en un intercambio que se presentó como crítica literaria y que se entretejió con la ficción que los dos escritores compusieron durante el mismo período. Bonafoux y Clarín eran enemigos, pero su conflicto también era un proyecto mutuo de autodefinición y autorización, además de un cuestionamiento de la posibilidad de ser a la vez crítico y autor de ficción. Las acusaciones que hizo Bonafoux sobre los supuestos plagios de Clarín, y la respuesta que le dio Clarín, revelan un diálogo en que el uno interioriza al otro. Mientras que en Clarín se reflejan algunos textos de Bonafoux, éste se deja perturbar por La Regenta cuando escribe su novela El avispero, de modo que ambos escritores colaboran, a veces a pesar suyo, en la exploración del carácter evasivo de la originalidad. Aunque Clarín sea una eminencia dentro de la crítica y la creación del momento, también es cierto que los dardos envenenados lanzados por Bonafoux le llevan a mostrar su cara más humana."
Hernández, Mario, "Clarín contra el Lucero del Alba (Marqués de Pezuela, Conde de Cheste)".
"Se examina una de las colaboraciones de Leopoldo Alas en Madrid Cómico, en 1884, año del primer volumen de La Regenta: «Consulta crítica», que engloba un largo poema en endecasílabos blancos escrito en el «lemosín de Cheste», por alusión irónica al conde de Cheste, presidente de la RAE y traductor de Dante. Analizado el contexto gráfico y periodístico en Madrid Cómico (Sinesio Delgado, Ramón Cilla, Martínez Villergas...), se edita y anota detalladamente el aludido poema, de 67 versos. Se discute luego el significado de la voz lemosín y la concreta aplicación de L. Alas, con aclaraciones que proceden de otros pasajes de su obra, sobre todo en relación con La divina comedia en la denostada versión de Cheste, sobre el telón de fondo de Ias críticas contra la RAE. Defiende a Cheste el marqués de Molins; lo consideran danticida Leopoldo Alas, Salvador María Granés, Antonio de Valbuena. Un testigo excepcional del panorama crítico, don Juan Valera, intenta crear (desde su relación con Menéndez Pelayo) un frente de opinión que englobe a Clarín. El poema de «Consulta crítica», que secretamente se relaciona con La Regenta, representa, como alarde paródico, una culminación burlesca de una lengua de «escolares» que viene del teatro del XVII y llega hasta el género chico y Valle-Inclán."
Kronik, J.W., "Enrique Gómez Carrillo a la defensa de Clarín".
"Se reproduce aquí un artículo desconocido, publicado en dos partes por Enrique Gómez Carrillo, a la edad de diecisiete años, en el periódico El Imparcial de Guatemala en febrero de 1890. Titulado "El último folleto de Clarín", el artículo es una reseña del sexto de los Folletos literarios de Leopoldo Alas, Rafael Calvo y el teatro español, donde el joven guatemalteco, en términos de los más encomiásticos, defiende a Clarín de los ataques del escritor salvadoreño, Francisco Gavidia, gran amigo de Rubén Darío, a quienes había ofendido la postura ostensiblemente antiamericana del crítico de Oviedo. Gómez Carrillo, recién iniciado en su carrera, produjo en este artículo una viva polémica por sus acaloradas alabanzas de Clarín como crítico, novelista y cuentista y también por su tono burlesco y despectivo, al estilo del propio Clarín, uno de los autores peninsulares más leído y discutido en Hispanoamérica en su momento. Los críticos han comentado las relaciones literarias entre Clarín y Gómez Carrillo a partir de 1892, tras la llegada del guatemalteco a Madrid y tras la reseña clariniana del primer libro de su colega de ultramar. Este artículo publicado dos años antes, es una demostración de la sincera devoción que Gómez Carrillo sentía por Clarín cuando todavía no le debía nada".
López Cabrera, María del Mar, "Sobre la crítica teatral en la prensa grancanaria: 1853-1900".
"Este artículo analiza la recepción por parte de la crítica de las obras teatrales representadas en Gran Canaria entre 1853 y 1900. Utiliza críticas aparecidas en periódicos y revistas locales de la época".
Miret, Pau, "Bretón de los Herreros, crítico teatral, ante el drama romántico francés".
"A partir de la edición de cuatro artículos que hasta el momento no han sido tenidos en cuenta por la crítica, se analiza la actitud de Bretón de los Herreros frente al drama romántico francés. Antes del estreno de las primeras obras de Hugo y Dumas y basándose en la crítica francesa, Bretón había denunciado con gran empeño en el Correo Literario y Mercantil la inmoralidad y la falta de respeto a las reglas clásicas de dichas piezas. Sin embargo, su postura cambiará notablemente cuando contemple las puestas en escena de Lucrecia Borgia, Angelo, Catalina Howard o Antony".
Navarro Martínez, Francisco, "Luis Alfonso y José Yxart: el florete y la espada".
"Luis Alfonso y Casanovas (Palma de Mallorca, 1845 – Madrid, 1892), prominent literary and artistic critic, was senior-editor of the newspapers: La Política, La Época and La Dinastía. Alfonso wrote for a bourgeois audience –to which be belonged- and who had a good artistic educations, a “canovista” (pro-monarchy) political ideology, and was a defender of the issues of idealism in art. He describes this audience in his novels, especially in El guante (1886). Luis Alfonso played an important role in the news media of those days, and he also had long discussions about Naturalism, friendship and correspondence with Galdós, Oller, Pardo Bazán, Yxart and Pereda."
Oleza, Joan, "Galdós frente al discurso modernista de la modernidad. Por una lectura compleja del realismo".
"Se
examina el clima de hostilidad estética hacia Galdós que
emerge en los 60, consecuencia del dominio de la norma literaria por la
triple alianza que configuran el neo-vanguardismo de novelistas exrealistas
(J.Goytisolo), los novísimos, y J. Benet, que encarna la tradición
del Modernism internacional. Pero la consecuente exclusión
del realismo y de Galdós del canon no podrían haberse producido
por causas estrictamente internas a la práctica literaria española.
Por encima de las corrientes dominantes en esta, opera el modelo científico
de la Lingüística General, y el paradigma formalista-estructuralista-semiótico
que impuso en las disciplinas humanísticas de esta época.
En un segundo momento se estudia cómo tras la Segunda Guerra Mundial
se configura un discurso crítico sobre la Modernidad que, con su
origen en los románticos alemanes y en la sociología de
Max Weber, es elaborado de forma decisiva por la teoría crítica
de Francfort (Adorno y Horkheimer) y reelaborado por el Postestructuralismo
y por el primer Postmodernismo. Este discurso, al que denominamos el Discurso
Modernista sobre la Modernidad, y que impone una norma estético-ideológica
(simbolista-vanguardista) y un canon artístico-literario, es analizado
a través de sus tesis fundamentales.
Ello permite elaborar una crítica de ese discurso y relacionarla
con el cambio de paradigma que se inicia en los años 80 del siglo
XX (Habermas, Berman, Touraine, Barman, Foucault, relectura de Bajtin,
Harvey…). Desde esa crítica es posible poner en cuestión
la falsa e interesada homologación Modernidad cultural-Modernism
estético y replicar la imagen construida por el discurso modernista
de la Modernidad sobre la obra de Galdós, así como elaborar
las bases de una visión distinta y más compleja del Realismo
y del papel jugado por la estética realista en la construcción
de la Modernidad."
Pedraza Jiménez, Felipe, "Rojas Zorrilla ante la crítica romántica".
"Para la crítica romántica, la fama de Rojas Zorrilla quedó oscurecida, de forma perfectamente lógica, por la de su coetáneo, amigo y colaborador don Pedro Calderón de la Barca. Esta situación es muy patente en los grandes críticos alemanes. Los hermanos Schlegel apenas citan a nuestro dramaturgo. Otros historiadores le conceden un lugar secundarios, con la excepción de Johann Ludwig Tieck, que lo exaltó incluso por encima del autor de La vida es sueño. La recepción de su obra en España fue irregular. Del análisis de la biblioteca y escritos de Musso Valiente, del discurso de Agustín Durán, de las ediciones de la época romántica... podemos deducir el interés de su figura y su obra, limitado frente a los grandes genios de nuestra escena, pero siempre presente en un discrito segundo plano. Sin duda, los críticos que mayor atención le prestaron son Francisco Martínez de la Rosa, que sintetiza los tópicos neoclásicos en torno a nuestro autor, y Alberto Lista, que tiene una mirada más original y atenta, centrada especialmente en la dimensión trágica del poeta y en los anticipos de la estética romántica que cree ver en él. La presencia del toledano en las historias literarias del Romanticismo y su edición, en solitario, en la “Biblioteca de autores españoles”, preparada por Mesonero, lo canonizan como uno de “los seis astros mayores” de nuestra dramaturgia áurea."
Rodríguez Fischer, Ana, "Emociones de un ex-madrileño: Clarín, 1886".
"A finales
del XIX, el relato o la relación de viaje era una modalidad narrativa
perfectamente consolidada y muy del agrado del público, después
de la espectacular eclosión y desarrollo del mismo con los escritores
románticos o postrománticos y costumbristas-realistas, hasta
el punto de constituirse en sección habitual de la prensa periódica.
El reto, para los escritores del fin de siglo y de épocas posteriores
será imprimir nuevos rasgos a un género o modalidad narrativa
de por sí proteico y amorfo.
En "Emociones de un ex-madrileño: Clarín, 1886"
se estudia la singular aplicación de un molde narrativo hasta entonces
de rasgos muy claramente pautados como era la relación de viajes
a la crítica literaria, por parte del escritor asturiano, en Un
viaje a Madrid (1886) textos perteneciente a la serie de los Folletos
literarios, y texto cuyo análisis pormenorizado es el elemento
central del estudio. Además, se atiende en él a la valoración
que del género tenía el escritor asturiano, a las lecturas
de algunas obras relevantes pertenecientes al mismo y a la propia experiencia
viajera de Leopoldo Alas, consignada en muy diversos textos."
Romero Ferrer, Alberto, "Del rigor filológico a la falsificación cervantina: Adolfo de Castro y la Literatura española de los Siglos de Oro".
Este trabajo analiza brevemente la obra de historiografía literaria de Adolfo de Castro y su lectura de la Literatura española de los Siglos de Oro, dentro de las claves interpretativas del Romanticismo español. Sus estudios sobre Calderón de la Barca, Lope de Vega, la poesía barroca y, muy especialmente, Miguel de Cervantes son algunas de sus aportaciones más interesantes. En este sentido, hay que subrayar su falsificación de El Buscapié, un opúsculo del Quijote, que desató durante todo el siglo XIX una de las contiendas literarias más duras y controvertidas, en la que participaron, entre otros, Gallardo, Ticknor, Barrera o Cánovas del Castillo.
Romero Tobar, Leonardo, "El romanticismo español, cien años después".
"El artículo ofrece un recorrido sobre la crítica del Romanticismo español escrita por ensayistas hispanos de los años de la vanguardia. Es, por tanto, un estudio descriptivo que sustenta la concepción de la Historia literaria como construcción dinámica del pasado que se fabrica en el presente. Conclusiones parciales del trabajo: 1) mostrar el arraigo que las interpretaciones del Romanticismo surgidas en el siglo XIX mantenían aún en los años de entreguerras. 2) señalar la dependencia que las nuevas líneas de interpretación del Romanticismo tuvieron respecto al pensamiento político-social vigente en aquel momento, aunque una exégesis minoritaria llegó a establecer analogías de fondo entre la lírica romántica visionaria y la aparición de la modernidad estética".
Sáinz de Medrano Arce, Luis, "Acerca de la crítica sobre Darío".
"La recepción de la obra dariana y los juicios vertidos por la crítica desde los inicios del poeta hasta mediados del siglo XX no siempre se destacaron por una compresión del vate y su obra. Una revisión objetiva sobre el tema conlleva, no sólo la recuperación de voces laudatorias como las de Valera, los hermanos Machado, García Lorca o Neruda, sino también destacar figuras como José Asunción Silva, Bowra, Luis Cernuda o Gastón Baquero que se caracterizaron por apuntar los aspectos negativos de la poética del nicaragüense."
Serrano Alonso, Javier, El arte del elogio. Eduardo Gómez de Baquero, "Andrenio", lector ideal de Ramón del Valle-Inclán.
El libro tiene dos partes: la primera constituye un estudio sobre Andrenio como crítico literario en su tiempo, sobre su relación con Valle-Inclán y la interpretación que hizo a lo largo de su vida de la obra de don Ramón (pp. 9-116). La segunda es la edición de los textos de Gómez de Baquero sobre Valle-Inclán: Eduardo Gómez de Baquero, Andrenio, Ensayos y artículos sobre Ramón del Valle-Inclán (pp. 119-247).
Vallejo Márquez, Yolanda, y Alberto Romero Ferrer, "Una explicación fraudulenta del Quijote y un Avellaneda del siglo XIX: Adolfo de Castro y su falso buscapié".
"Adolfo de Castro publica en 1848 uno de los fraudes literarios más ingeniosos en toda la Historia de la Literatura Española: El buscapié, un atribuido opúsculo cervantino escrito en defensa de la primera parte del Quijote, cuyo manuscrito, al parecer, Adolfo de Castro había localizado en Cádiz. Naturalmente, la publicación de un supuesto inédito de Cervantes revolucionará el mundo de las letras españolas posicionando a defensores y detractores. Aún así, a partir de 1848 se empieza a incluir El buscapié como apéndice en las ediciones del Quijote; en 1851 aparece en la edición de Ferrer de los Ríos, en 1850 en la de Gaspar y Roig, en 1884 en la de Aleu, e incluso sigue apareciendo en la edición de 1895 publicada en Barcelona como prolegómeno del Tercer Centenario de la edición del Quijote".